Aquí iba a poner algo así como que en lo que tardas en ver un par de capítulos de cualquier serie, también puedes seleccionar y editar en Lightroom para no perder el tiempo durante días.

Por ejemplo.

 

Pero lo veo muy de gurús de marketing.

 

Sé que funciona, pero es que me huele a “cómprame, cómprame, cómprame” o a “me da la sensación de que estás intentando manipular mi atención” y no me convence a mí esa manera.

 

No me veo contándotelo así.

 

No siento cómodo porque ya estamos todos resabiaos con la venta, con los trucos de atención y al final parece que es un engaño más que una solución a tantas horas de edición. 

 

Además de que a raíz de que alguien dijese esto, me quedó claro:

 

“No trates nunca a un cliente como si fuese tonto”.

 

Aunque es verdad que ese es el tiempo que vas a tardar si entras en esta formación, ¿sabes? pero prefiero hacerlo a mi manera.

 

Me siento más cómodo.

-Vale, ¿y qué es eso de que tardo menos de dos horas en seleccionar y editar?

Pues que lo más normal hasta ahora es que hayas hecho montones y montones de fotos sin mucho sentido.

 

 

¿Tú te acuerdas de cuando llenabas la silla de ropa y una semana después seguía igual?

 

 

Pues algo así.

 

 

Todo lo que se acumula sin sentido, crece y crece y crece.

 

 

Cuanto más lleno está, más echas encima, jajaja. Eso no tiene fin.

 

 

Con las fotos pasa.

 

 

Un viaje, un evento, una sesión, una boda, algo para marcas… me da igual lo que sea mientras tenga que ver con lifestyle.

 

Aunque es probable que todavía no te haya contado esto y tiene todo el sentido con lo que ya hemos hablado:

Hago fotos casi desde que abrí los ojos.

 

Bueno, algo después, desde que le pedía a mis padres una cámara desechable cuando iba de excursión en el colegio y un día me hice esta pregunta:

¿Qué puedo usar para hacer muchas menos fotos y que funcionen casi todas?

Cine. Planos. Narrativa.

La narrativa visual o contar historias.

Llegué ahí mezclando huevos y castañas, obvio.

Tampoco es que haya inventado la rueda, esto se lleva usando en el cine hace siglos, pero en fotografía no. O apenas. Más bien no se usa.

Aunque a estas alturas he añadido como seis o siete cosas de mi cosecha propia. Digamos que estoy lijando la rueda.

Entonces.

Cuando iba a hacer cualquier tipo de fotos, en vez de disparar a lo loco, seleccioné varios planos, qué puedo conseguir con ellos y me los quedé como básicos para crear cualquier historia.

Eso fue hace como unos 5 años.

—¿Solo llevas 5 años haciendo fotos? No, media vida.

Me cree una guía para contar historias, sin apenas esfuerzo en pensarlas, casi automática y con un toque flexible.

Y que conste que yo soy un lento. Me gusta hacer las cosas despacio por eso tardé 5 años en llegar aquí.

Mira, hay una frase de Leonardo da Vinci, para mí una influencia mucho más que cualquier fotógrafo, que dice:

«La simplicidad es la máxima sofisticación.»

Entiendas lo que entiendas con esta frase.

 

Es una declaración de intenciones en toda regla.

 

Si puedo hacer lo mismo que tú en la mitad de tiempo y mucho más efectivo, ¿por qué no hacerlo?

 

De eso va esta formación.

 

Entonces.

 

No es para nada complicada, ni te hablo de la junta de la trócola, ni de la historia de la edición con Lightroom, ni necesitas ser un máquina, nada de eso. 

 

Es súper sencilla, que no simple, directa, al grano y contundente.

 

Lo que tiene de diferente esta formación es que el foco está puesto en la simplicidad.

 

Porque el resto normalmente te inflan a paja supertécnica y el tiempo de atención es limitado como para malgastarlo.

Así que mi oferta es esta:

Cuál es el detalle wow para seleccionar entre mucha morralla.

Qué planos necesitas para no repetir la misma historia una y otra vez y que el cliente, o tú, os quedéis con la sensación de que esa foto ya la habéis visto.

Cómo marcar las fotos que te quedas para que no haya ruido visual cuando las vas a editar.

Por qué eso de: “a mí me gusta subexponer” es una excusa para intentar hacer fotos en días de solazo buscando una exposición de días nublados.

El ejercicio que necesitas para aprender a ordenar tonos. Los que quieres conseguir.

Cuáles son los 3 puntos fuertes de las curvas para ordenarlos.

Cómo se edita fácil sin sistemas súper complicados ni conocer qué hace cada herramienta.

Los cuatro tiradores que tienes que usar para clavar la exposición en menos de un minuto.

Si me cuentas qué te genera un atasco cuando seleccionas, editas o necesitas ser creativo con las historias, te digo cómo deshacerlo.

Y un etcétera guapísimo.

Parece mucho, pero una cosa te lleva a la otra y por eso se hace fácil.

 

Son pasos naturales, cuando andas, no piensas en el siguiente que vas a dar.

 

Y si le pones todo el empeño te aseguro que vas a conseguir muy buenos resultados, pero claro, necesita esfuerzo. Esto no es un milagro de Lourdes.

Si la foto está bien hecha, apenas tienes que editar.

 

La primera es tal cual de cámara y la de abajo, editada.

Vale,

Vale,

Vale.

—Vale, ¿y si por lo que sea no puedo estar en clase ese día?

 

Te las dejo grabadas durante dos meses. Después se borran.

 

Pero te recomiendo encarecidamente, o sea mucho, que estés en clase porque vas a llevarte más que si solo lo ves grabado.

—Vale, pero yo solo edito con Lightroom en el móvil, ¿me sirve?

 

Sí, aunque mejor que lo hagas desde el ordenador y luego te lo llevas donde más cómodo te sea.

 

Aunque si solo editas en el móvil, no lo vas a aprovechar bien. En este caso no te lo recomiendo.

—Vale, pero a mí se me da bien seleccionar, aunque no llego a los tonos que quiero, ¿voy a aprenderlo?

 

Eso es, además, poder tener un flujo de selección concreto te va a ayudar a tardar menos en todo y con mejores resultados.

—Vale, pero no tengo el programa instalado, ¿lo necesito?

 

Sí, claro, la forma en la que lo consigas te lo dejo a ti, pero son 12 euros al mes con Photoshop. No es mucho.

¿Cómo van a ser las clases?

Lo que inviertes son 350 euros por 5 clases de 2 horas cada día.

O sea 10 horas.

O sea 35 euros la hora sin ser yo de números.

Una clase por semana de 19:00 a 21:00 en horario de España.

Todas las clases serán los jueves y empezamos el día 7 de noviembre.

Esta inversión va a ser para esta edición exclusivamente.

La próxima subirá y todavía no sé cuanto, pero subirá, de eso estoy seguro.

Va a ser en directo.

Te mando el enlace antes de dar la clase, te registras y nos vemos durante dos horas por Zoom.

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